terreiro de griôs

http://www.colecaodjalo.contactin.bio/ Estivemos em Março de 2020 no Mali com o grupo AfroKhasso para conhecer um pouco mais sobre a cultura Griô com a Família Kanoute Kia, Sendo recebidos em Bamako por Moussa Ngoni e Lountanding Lanoute Ngoni. De família Griô de Pai e Mãe Khassounké, Lountanding começou a cantar aos 8 anos de idade. Nascida em 1993, em Sabouciré (MALI), foi educada por sua avó paterna, Fatou Kanouté, Que lhe levou às cerimônias tradicionais, como batismos e casamentos, desde pequena. Quando se instala em Bamako, é recebida por sua prima Diadiou Diabaté, que lhe introduzi ao meio artístico na capital, onde ela vem a conhecer Adama Traoré, um grande tradicionalista da cultura maliana. É no INA (Instituto Nacional das Artes) que Lountanding vai se desenvolver na arte do canto com Massambou Wellé Diallo. Em 2014 Lountanding grava seu primeiro single chamado "Kèlè", cantado na sua língua natal Khassounke e Djakhité. O tema foi publicado em 2018 com ar

DJALO MUSICA NOMAD é Uma Incubadora Cultural que tem origem em 2016, em Mariana, Minas, conectando e promovendo diálogos interculturais entre músicos, artistas, educadores e comunidades, realizando atividades propositivas entre as artes, educação, permacultura e ecologia. Um dos braços de ação de DJALO MUSICA NOMAD é o Escola Atelie Nomad Djalo, Iniciativa educacional multicultural e afrocentrada, que busca proporcionar experiências de formação baseadas em saberes e fazeres de povos ancestrais de encontro com as novas mídias e tecnologias sociais. Com Nossa Proposta de realizar experiências musicais e de educação em movimento, atuamos no Brasil, no Oeste da Áfrika, na América Latina e Europa, buscando conceber novos caminhos de partilhas de conhecimentos, fortalecer redes de afeto e cooperação dentro das novas perspectivas de economia solidária do Mundo. DJALO MUSICA NOMAD vem promovendo atividades que caminham através dos eixos: - Produção de Shows, Feiras e Festivais (Apresentações

Vencendo os desafios de trabalhar com cultura neste país chamado Brasil, a Companhia de Dança Baobá Minas, criada em 1999, vem abrindo os caminhos para o explendor da Dança Africana e Afrobrasileira em Minas Gerais, num trabalho de resgate de ancestralidade, buscando abordar o quotidiano do negro, sua cultura, ritmos, poesia, teatro e dança afro-brasileira. Com o intuito de trazer a público uma imagem do negro em toda sua beleza, altivez, a Companhia Baobá mostra a cultura popular das diversas comunidades do território brasileiro, ressaltando valores e temáticas importantes desta cultura, como a oralidade, memória, ancestralidade, identidade e, sobretudo, o notório saber das mestras e mestres populares e valorização da cultura de matriz africana. Júnia Bertolino, uma das fundadoras da Companhia, é arte educadora, bailarina, capoeirista, terapeuta, jornalista e antropóloga. Júnia foi também idealizadora do Prêmio Zumbi de Cultura, em sua XI edição. Em 2020 foi convidada para falar sobre

http://www.colecaodjalo.contactin.bio/ Se O Machado Esquece, A Árvore Lembra, Já Bem diz o Ditado Africano.  A Coleção Djalo trata dos nossos tempos passados, presentes e futuros... Nasce Com Compromisso De Reunir, Preservar e Difundir a Memória Afrikana, Afrobrasileira e Transatlântika, Sob Viés do Reflorestamento Cultural, Através de Ações Eco-Culturais, Buscando Diminuir o Impacto das Pegadas Humanas na Natureza e nas Comunidades.  A proposta é Reconectar Elos Ancestrais, Valorizando e Fortalecendo o Trabalho Já Desenvolvido pelo Grupo, que Dissemina e Valoriza a Cultura Afro-Brasileira e o Empoderamento Feminino Através da Dança e da Música. Idyalulahli, “Faça Tudo Para Sempre Unir”, Diz o Griô. Daí Vem a Palavra Djeli, Que é Como se Chama os Mestres das Tradições Ancestrais do Mandengue. TERANGA Se a música não tem fronteiras, como podemos buscar vislumbrar modos de vida pluridiversos, pautados na tolerância e respeito pelas diferenças? . Djalo é uma Coleção Multimídia que faz par

 

"O Grupo de dança quilombola "Nicolinas" tem como proposta atuar em atividades culturais. É composto por membros das comunidades de Vila Santa Efigênia, Crasto, Embaúbas e Engenho Queimado, localizada em Mariana/MG. Atua desde 2017, após reconhecimento pela Fundação Palmares enquanto comunidade remanescente de quilombolas, ocorrido em 2010. Ao atuar com atividades culturais, possibilitamos a disseminação da cultura Afro-brasileira, empoderamento feminino, bem como fazemos a interação da sociedade com o povo/história marcado por lutas e enfrentamentos que ao longo do tempo fora esquecidos ou invisibilizados. O grupo de dança tornou-se uma forma de expressão cultural de nossa comunidade, momento de interação social, aprendizado, além de trabalhar aspectos cognitivos, físicos, sociais e psicológicos, especialmente a alto estima e bem estar dos participantes. Através do grupo a comunidade busca mostrar a sociedade um pouco de sua cultura, simpatia e alegria. Por meio da danç

Mestre King O histórico da dança negra no Brasil, especificamente na cidade de Salvador é marcado pela resistência dos seus disseminadores que reconhecem nela o reflexo da história e memória de um povo. Mesmo vista por muitos como uma dança marginal, exótica e ancorada na linha da invisibilidade, ainda sobrevive. Torna-se, portanto relevante abordar pungentes fatos colonizadores pelos quais o negro e sua cultura passaram a fim de desfazer distanciamentos de ordem histórica e social. Neste artigo apresento um histórico sobre o surgimento da dança afro-brasileira e as figuras marcadamente responsáveis por esse advento. O espaço Soteropolitano como o lugar onde os ramos do tronco se desdobraram tornaram-se um local de referência para as pesquisas voltadas para a dança afro, principalmente a inspirada na dança dos orixás. INTRODUÇÃO Neste estudo, localizo o surgimento da dança afro no Brasil, sua implicação na  Formação de uma cultura moderna nacional assinalada pelo poder central